龔賢積墨法特點 龔賢與倪瓚什麼關係
龔賢出生於一個家道中落的官宦之家,13歲開始學習繪畫,師從董其昌,早年曾參加複社活動,除了擅長繪畫,他還工詩文、尤擅行草,自成一體。
龔賢積墨法
龔賢作品多寫金陵山水,長於用墨。龔賢用墨,以層層積墨見長,雖不用潑墨,實具有潑墨煙潤淋漓的效果,頗有宋人的用墨特點。其畫山石樹木中鋒用筆,蒼勁古厚,並用積墨法作反複皴擦積染,多至十幾層,墨色極為濃重,但仍有深淺、濃淡、明暗等細微變化,山石樹木往往渾融一體,僅在陽麵或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓,效果強烈,具有渾厚、蒼秀、沉鬱的獨特風格,成功地表現了江南山水茂密、滋潤、幽深的特征。
龔賢作畫最善用墨,主張墨氣要厚、潤,他發展了積墨畫法,龔賢精研此法是追求一種蒼潤的境界,他以幹筆作墨骨,再以層層皴染包潤之,令山林樹木呈現出鮮潤沉厚的墨韻,使畫麵濕潤厚重之感,這種畫法適於表現江南濕意濃重的山水景色,同時也使龔賢的繪畫具有了一種深鬱靜穆的格調。
龔賢的畫法分兩類,世稱墨龔和白龔。他善用黑白對比的技法,前者濃密蒼茫,後者簡淡雅潔。他在《半千課徒畫說》中稱:非黑,無以顯其白;非白,無以利其黑。又如《平遠小景》圖(冊頁,紙本水墨)中所畫的房屋,簡潔明麗,在周圍筆墨的映襯下,潔白的屋牆似乎透出光亮。此處即用黑白對比的技法。
龔賢與倪瓚
同樣是表現山水,同樣是表現荒寒的意境,不同時期的龔賢和倪瓚的畫作卻有著異曲同工之妙:
1、同受文人畫風的影響,用畫麵意境上的荒寒氣象傳達作者內心的精神獨白
2、從意境的表現上看,倪瓚和龔賢的畫作中都重氣象厚重的荒寒氣
說說龔賢和倪瓚畫麵中荒寒氣的不同處
1、用筆上不同
倪瓚善用毛筆側鋒入畫,下筆輕緩,一筆畫出,幹濕濃淡、虛實飛白變幻無窮,一蹴而就。
龔賢在用筆上注重中鋒入畫,提倡圓勢。
2、在用墨上的不同
倪瓚不重用墨,常用側鋒枯筆、幹淡墨入畫。
而龔賢重視用墨。
3、荒寒氣質的不同
處於不同時代、經曆不同的兩位山水著長的畫家倪瓚和龔賢,同樣受著文人關懷的影響,同樣用筆中丘壑表現胸中的荒寒之氣,卻成就了不同氣質的藝術風格,在文人畫的道路上獨樹一幟。