齊白石自畫像什麼樣
齊白石自畫像什麼樣
齊白石是中國近現代著名的畫家，一生畫了很多著名的畫作。齊白石也是世界著名的文人，在世界畫壇上麵的地位也是極高的。那麼齊白石自畫像是什麼樣的呢？
齊白石的自畫像
齊白石的自畫像是齊白石在晚年的時候自己為自己所做的作品。他的自畫像完全是遵照自己的性格來的，這張自畫像上麵有他自己的印章簽名。在畫麵上齊白石端坐在那裏，麵上帶著微笑，微微有些禿頂，但是他非常有精神。齊白石的性格是很堅韌的，他醉心於作畫，不斷追求不斷探索，他有的時候冷靜安定，默默的在那裏作畫，有的時候煩躁不安的，不停地踱步，有時甚至會暴跳如雷。齊白石就是這樣的，這樣的性格和他的生活經曆有著莫大的關係，齊白石一生經曆豐富，他年少的時候原本是以木匠為生的，但是偶然的機會讓他走上了繪畫的道路。他在二十七歲的時候開始學習刻篆，將自己的房間弄得都是泥土和水，他五十多歲的時候開始“衰年變法”，當時可以說除了兩位摯友之外，沒有人支持他，北京畫壇上的人都說他的畫作難登大雅之堂，但是他都堅持下來了。這就是齊白石他擁有一顆堅韌的心，無論是在什麼時候他都能夠堅持下去，堅持到最後，成就自己。
齊白石自畫像給人一種安定祥和的感覺，這是他自己內心深處的自己，是他所期待的自己，這個質樸的老人一生畫作頗多，為我們留下了寶貴的精神財富。
齊白石畫的絲瓜怎樣
絲瓜是生活中最為常見的蔬菜，也是齊白石最喜愛創作的一個題材，絲瓜入畫並不常見，但是齊白石畫絲瓜卻與他的一段經曆有關。
齊白石絲瓜
齊白石曾經在京城待過很長一段時間尋求發展，但是當時他一無背景，二不是科班出身，三無人推薦，所以很長時間都沒有起色，更沒有名聲，所以他心情苦悶，煩躁不堪。於是齊白石更加想念家鄉的田園生活，正好他看到院中的絲瓜碩果累累，暗香飄蕩在整個小院，於是靈感乍現，他以絲瓜為主題創作了大量的寫實作品。
齊白石絲瓜作品常常將蜻蜓、螞蚱、蜜蜂等昆蟲連在一起，那絲瓜嚴嚴實實掛滿整個架子，香氣飄散吸引了大量的小昆蟲，隻見這些小東西很有靈性，它們不驕不躁、心平氣和，穩穩當當地選擇自己的目標，一點不著急似的，那豐收的絲瓜掛在纖細的枝頭上搖搖晃晃，從來也沒有鶴立雞群的意思。齊白石借用生活中最常見的絲瓜，表達了一種生活的趣味：怡然自得、戒驕戒躁、心平氣和、淡看得失的心態。
齊白石絲瓜充滿了濃鬱的生活氣息，畫麵看似平淡，實則布局巧妙，繁複卻不淩亂，絲絲入扣、生活傳神，充滿活力。雖然齊白石選用最常見的絲瓜，但是卻畫出了常人最容易忽略的生活之美，那種平凡細微，生動親切，如流水般的微小平凡的感動才最讓人引起共鳴。以畫見人，可見齊白石樂觀的生活態度。
齊白石的書法如何
談起齊白石書法，對其影響更大的應該是李北海，何紹基，金冬心以及鄭板橋這四個人。此外，齊白石自身出於對書法的熱愛，在《天發神讖碑》中自己也得到了很多啟示。
齊白石書法
所以，齊白石書法從總體上來看，都能找到與這方麵相關的影子。對於書法，齊白石曾經這樣評價過自己：“寫李體容易有骨無肉，而寫何體就容易有肉無骨，所以我應該吸收金體的古拙，學習《天發神讖碑》的那種蒼勁”。這是齊白石對自己書法風格的一個概括。
從齊白石書法的整體形象上來看，他繼承了李北海的字體特點，即字要有筋骨，下筆，停筆之處都要幹淨利落，不能有一絲的柔弱姿態。這也正是齊白石的行事風格。在齊白石書法當中，他的行書字跡活躍奔放，給人一種豁達，眼前一亮的感覺。而他的篆書則嚴肅深刻，筆畫之間銜接巧妙，靠內力而讓字更加的端正。這兩種截然不同的風格也正是齊白石書法令人佩服的地方。
每一位書法家的寫字風格都與他們的成長環境和品質有著很大的關聯。從小在農村長大的齊白石在書法方麵，一直追求一種“以俗為雅”的境界，這種“俗”並不是很多人所理解的庸俗，俗氣。相反，它指的是民間最樸素，最真誠和平凡的東西。所以與其他書法家相比，齊白石書法少了一絲浮躁之氣，給人的感覺更多的還是沉穩與大方。所以很多人都認為齊白石書法看起來是最真實的。
齊白石的後人有誰
齊白石是我國近代書畫界的大師級人物，他的畫作頗受後世人的喜愛，而關於齊白石後人的這個問題，也是後世人非常有興趣的。齊白石後人可謂是非常多，齊白石總共有12個子女。其中有7個兒子，5個女兒。長子齊良元，次子齊良黼，三字齊良琨等等。
齊白石後人齊麗霞照片
其實，齊白石這12個孩子沒有什麼成就，齊白石後人中唯一一個很有成就的還是他的嫡孫女——齊麗霞。齊麗霞出生於1942年，家鄉是湖南湘潭，和齊白石是同鄉。她是一位人民藝術家，曾獲過國際和平獎。齊麗霞的畫工跟齊白石很相像，也喜歡畫蟲子。所以齊白石很是看中她，教授了她很多的知識，使齊麗霞得到了很大的啟發。
在2005年的時候，齊麗霞為了更好的讓大眾了解中國書畫的藝術，將中國的書畫藝術發揚光大，便跟她的兒子齊君山人一起舉辦了齊白石後人的書畫社。這一舉動得到了廣大群眾的支持。在2010年，他們又創辦了一個齊白石後人的網站，目的是為了更方便群眾看到齊白石的畫。
他們的這些做法非常好，不僅讓我們看到了齊白石的一些著名的畫作，也讓我們了解到齊白石後人依舊從事著書畫的工作，盡力的將藝術傳承下去。
齊白石後人中沒有多少有齊白石成就那麼高的，也有可能是齊白石已經在書畫界達到了巔峰，想要超過他實在是一件非常困難的事情。
徐悲鴻三請齊白石的故事
徐悲鴻與齊白石都是中國近代蜚聲海外的美術大家，中國自古就有文人相輕的傳統，同行之間相互貶低壓榨的事也是經常發生的事，但是徐悲鴻卻沒有這些成見，為了招攬真正的藝術人才，徐悲鴻三請齊白石的故事就誕生了。
齊白石與徐悲鴻
1929年，徐悲鴻從國外回來，擔任北平藝術學院的院長，上任之初，他就為學校缺乏有真才實學的老師而感到擔憂，當他聽說當時寓居北平，已經年逾花甲，鄉村木匠出身的齊白石是一位隱藏在民間的藝術大師之時，喜出望外，於是立刻就去齊白石的住處，邀請他擔任藝術學院的教授，不料卻吃了閉門羹。
徐悲鴻沒有灰心，他想古代有三顧茅廬的故事，我徐悲鴻三請齊白石又有什麼關係呢，隻要能請到真正的大師，一切都是值得的。於是徐悲鴻在此來到齊白石的住處，他看到一代大師竟然靠給人刻字來維持生活，心裏非常痛心，齊白石又以自己年紀大、不是科班出身，又沒有留洋經曆，自己隻會畫畫，不會講什麼高深的理論為由拒絕了徐悲鴻的邀請。但是徐悲鴻看到齊白石的態度有所轉變，再加上他認為齊白石提出的問題都是可以克服的，於是第三次邀請齊白石，這一次，齊白石終於被徐悲鴻的誠意所打動，他終於答應出山，擔任藝術學院的教授，從此齊白石才真正登上了主流藝術的殿堂，徐悲鴻堪稱是齊白石的伯樂。徐悲鴻三請齊白石的故事也傳為畫壇美談。
齊白石畫的櫻桃是怎樣的
齊白石是一名畫家，他那麼多的畫作裏麵，唯獨對《櫻桃》這幅畫印象極深，後來知道這幅畫更是以2000多萬的價格成交。要說這個天價也不是沒有道理的，門外漢看得是櫻桃，行家看得是韻味。
櫻桃圖片
在齊白石《櫻桃》這幅畫上麵我們看到滿滿的櫻桃快要溢出來了，有的在地上，有的在碗裏，還有幾個滾到了地上。他們無聲無息的，仿佛已經在那裏停留了千年萬年。這樣散落的優雅令人心動，仿佛想上前去撿起這些可憐的小東西，不忍讓他們遺落在角落。齊白石的《櫻桃》那顏色就如同女人的口紅，熟透了的是棗紅色的，剛剛好的是大紅色，還沒熟的自然是青色了。這些櫻桃仿佛是剛才樹下采摘的，不必清洗就那樣堆放著，上麵有最原始的味道，也許那還有日光的痕跡在上麵，若碰上暴雨，幸運的話還能水滴。你輕輕的走過去，悄悄拾起地上的一顆櫻桃，細細捧在手心端詳著，果然是可愛的小東西，放進嘴裏一口就能吞掉。齊白石的《櫻桃》就還原了櫻桃最本色的美貌，或許作為一種食物它們從未被人這樣觀察過，那畫上的櫻桃代表了一種美即永恒。
這碗櫻桃大概是在盛夏過後，被主人摘來招待客人的。櫻桃的美加上青底灰碗便成了一個故事，一個熱情好客的主人為了招待遠方而來的客人，摘來新鮮櫻桃。想多摘一些，以致於都裝不下了才肯罷休，這是山裏老人獨有的待客之道。
